近日，“千年丝路，璀璨敦煌”精品文物展在湖州博物馆开展。本次展览汇聚敦煌市博物馆、敦煌市阳关博物馆138件/组珍贵文物，其中35件/组为国家三级以上珍品。由敦煌市阳关博物馆提供的馆藏壁画临摹珍品，每幅作品背后都蕴藏着跨越千年的动人故事，让观众在艺术之美中感受敦煌文化的深厚底蕴。

临摹作品《莫高窟257窟·九色鹿》，作者：纪永元

《鹿王本生图》是莫高窟第二百五十七窟壁画的主要题材，创作于北魏。是敦煌莫高窟壁画同类题材中保存最为完整、最完美的连环画和最具代表性的壁画之一。

《鹿王本生》故事讲述古代印度的恒河岸边树林中，生活着一只美丽的九色鹿。一天，有人失足落水，大声呼救。九色鹿奋不顾身地跳入急流，救起溺人，溺人感激，长跪谢恩。九色鹿说：“不用感谢，只希望不要把我所在的地方告诉别人，人们贪图我的皮毛，会加害于我。”溺人允诺发誓而去。那天夜里，王后梦见一只美丽无比的九色鹿，醒来后便要求国王去捕猎九色鹿，用鹿皮给自己做衣服。于是国王宣令：有告知九色鹿踪迹者，赏以重金。溺人见利忘义，贪图重赏，便到王宫告密。第二天，溺人带着国王的兵马，来到了九色鹿所在的树林。九色鹿正在午睡，好友乌鸦把它叫醒。这时国王的军队已将它包围，九色鹿四面张望，见到溺人，顿时明白原因。它从容不迫地走到国王面前，向国王讲述救起溺人的经过。国王听后非常感动，想到一只鹿竟有如此情义，当即下令全国不允许捕杀九色鹿。溺人遭到报应，身上长满了毒疮。

《鹿王本生》壁画的顺序是从两头开始，到中央结束。画面左侧描绘九色鹿救起溺人、溺人长跪致谢等情节，右侧描绘王后要求国王给她捕杀九色鹿、溺人告密、溺人引国王军队去树林。中央的主要位置画九色鹿向国王诉说救溺人的经过。把画面的空间与故事的时间顺序巧妙地对应起来，体现了画家的独特构思。在视觉效果上，利用了人物行动的趋向，左侧的几只鹿都向右行，右侧的人马都向左行，两边的趋向都使人的视觉集中于九色鹿向国王控诉溺人这一情节上，突出了主要情节和主要形象。

临摹作品《莫高窟254窟·舍身饲虎》，作者：李庆增

《摩诃萨埵本生》位于莫高窟第 254 窟主室南壁。采用单幅画多层次表达的“异时同幅” 构图，以萨埵饲虎为母题，刻画萨埵兄弟目视饿虎，萨埵刺颈、跳崖、饲虎、悲哀、父母抚尸恸哭、造塔供养、飞天礼赞等场景。重点描绘“刺颈、跳崖、饲虎” 三个场面，这也是全画主体，位于画面中央，叙事主次分明， 渲染了故事核心，增强了悲壮的佛教气氛，烘托出萨埵的慈悲精神。整幅画将一个故事完整地反映出来，采用了夸张的表现手法，画家以高超的线描、晕染技巧对故事情节布局、构图处理、色调布置等进行了精心经营，达到“意美以感心、形美以感目”的美学境界。

临摹作品《榆林窟25窟·说法图》，作者：王启江

榆林窟第25窟为吐蕃统治敦煌时期的代表性洞窟，其南壁观无量寿经变是依据《观无量寿经》绘制,中间为观无量寿经变的主体部分——极乐世界，左右两边为该经的序分部分十六观和未生怨。

极乐世界主体部分（如图一），极乐世界中部为七宝池中的露天殿堂，无量寿佛结跏趺坐于金刚宝座上,施无畏印，肃穆庄严，头顶上罩着华丽的宝盖和幡幢，上方飞天撒花飞舞，观音菩萨和大势至菩萨分座左右，供养菩萨四面环绕。七宝池殿前的平台上乐天成八字形座在毯子上，吹奏着不同的乐器，他们手中的乐器，主要有海螺、筚篥、笙、琵琶、洞箫、笛、排箫、拍板，中间一伎乐人肩挂腰鼓，伸双臂，撇手指、提左腿作击鼓腾跳之姿，造型略显肥胖但动作轻捷并不笨拙。旁边有迦陵频伽鸟拨奏五弦应和。七宝池中，几身莲花童子在嬉戏打闹，有的莲花童子在捉鸭子有的一个莲花童子头钻进水里，露着屁股，另一个童子在张望神情紧张，还有莲花化生，童子双手合实，等待花开，是下辈生想观的命运。

临摹作品《莫高窟130窟·都督夫人礼佛图》，作者：李秀华

都督夫人礼佛图位于敦煌莫高窟第130窟甬道南壁，是盛唐时期供养人画像中的精品。莫高窟第130窟开凿于盛唐开元、天宝年间，前后费时约二三十年。

图中人物依据长幼尊卑，依次是都督夫人及她的两个女儿和九名婢女。此画是莫高窟保存至今最为庞大宏丽的一幅绮罗人物像，也是唐代供养人画像中规模最大的一幅。此画共画了十二个人像，第一身像最大，立粉堆金，榜题为“都督夫人太原王氏一心供养”；第二身像较小，墨书“女十一娘供养”；第三身像更小，墨书“女十三娘供养”。这三人是礼佛图的主人，她们都是遍身绮罗，满头珠翠，一望便知为豪门贵族眷属。附属人物有九身，均为侍女，身份卑微，无榜题。其中一人，饰抛家髻，着衫裙帔帛，执纨扇，年龄较长，似为侍女之首。其余八人，均穿圆领衫，腰束带。八人中，有四人鬓垂双髻，这是未成年女童的发式。另三人均于发髻上戴透额罗幞头。

这幅画的线描“流动如生”，不仅线的形态颇有变化，在用线的安排上注意主辅结合，线的疏密和虚实变化都比较考究，塑造了形象生动、性格鲜明、生气蓬勃的唐代美人。更可贵的是，这幅画的结构和意境创造上，突破了前代整齐严肃的供养人行列，人物位置参差错落、自由活泼，特别是在人物背景的设计上出现了垂柳、萱花、曼陀花，并有蜂蝶绕花飞翔，使庄严静穆的环境增添了动的情趣。有动静结合、相得益彰的艺术效果。这样的巨型画幅，在敦煌石窟供养人画像中仅此一例。当故事与故事里的人，都随杳杳风沙遗落在千年的光阴里。拨开尘埃与云雾，我们依然能够望见箴封在敦煌供养人像里的盛世大唐!

临摹作品《莫高窟112窟·反弹琵琶伎乐》，作者：牛玉生

反弹琵琶图见于莫高窟112窟的《伎乐图》，为该窟《西方净土变》的一部分。该图的构成，以左右各三人为乐队，六位乐师，或拨琵琶，或奏阮咸，或弹箜篌，或击钟鼓，或吹长笛，或吹排箫。节奏强烈，音响宏亮，氛围炽热，铿铿镗镗，荡人心腑。中央一人为舞伎，头束高髻，上身赤裸，身披璎珞，颈挂佩饰，下穿长裤。只见她手拥琵琶，翩翩翻飞，天衣裙裾，游龙惊风，摇曳生姿，项饰臂钏，叮当作响。突然，她一举足一顿地，一个出胯旋身使出了“反弹琵琶”的绝技。琵琶置于脑后，丰腴的双臂在斜上方反握而弹，左跨重心向后提起，右脚翘起，充满无限活力。人物造型丰腴饱满，线描写实明快、流畅飞动，一气呵成，天衣飘飓，有“吴带当风”的韵致，体现了唐代佛教绘画民族化的特色。敷彩以石绿、赭黄、铅白为主，使整个画面显得更加典雅、妩媚，令人赏心悦目。